토우메 케이
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1. 개요
토우메 케이는 일본의 만화가이다. 1992년 '6첩 극장'으로 데뷔했으며, '양의 노래', '흑철', '예스터데이를 노래하며' 등의 작품을 발표했다. 드로잉과 유사한 화풍과 서정적인 이야기로 인기를 얻었으며, 다양한 미디어 믹스 작품에도 참여했다.
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| 토우메 케이 - [인물]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 본명 | 알려지지 않음 |
| 출생일 | 1970년 4월 13일 |
| 출생지 | 가나가와현자마시 |
| 국적 | 일본 |
| 직업 | 만화가 일러스트레이터 |
| 활동 기간 | 1992년 - 현재 |
| 장르 | 일상계 판타지 |
| 웹사이트 | 도우메 카사나야 공식 웹사이트 |
| 작품 | |
| 주요 작품 | 양의 노래 예스터데이를 노래하며 마호로미 시공건축환시담 |
| 수상 | |
| 수상 내역 | 제11회 코믹 버거 신인 만화상 가작 애프터눈 사계상 1993년 가을 콘테스트 사계상 애프터눈 사계상 1994년 봄 콘테스트 준입선 제6회 문화청 미디어 예술제 만화 부문 심사위원회 추천 작품 제24회 문화청 미디어 예술제 만화 부문 심사위원회 추천 작품 |
2. 경력
다마 미술대학 미술학부 유화과를 졸업했다. 대학원 시험에서 떨어지자, 그 때부터 만화를 투고하기 시작했다. 초기 시절은 굉장히 궁핍했고, 에어컨도 냉장고도 욕조도 없는 방에서 만화를 그리고 있었다고 한다.[13]
1992년, 토오메 케이(十目傾) 라는 필명으로 <코믹 버거> (이후 <코믹 버즈>)에 발표한「6첩 극장」으로 데뷔했다.[3] 초기에는 <코믹 버거>에서 주로 단편을 내놓았다.
토우메 케이지(冬目景二)로 필명을 바꾸어 애프터눈 사계절상을 수상한 후에는 <코믹 버거>에서「양의 노래」, <주간 모닝>(고단샤)에서「흑철」의 연재를 시작했다. 그 후 활동의 폭을 넓혀 여러 가지 잡지에 작품을 발표하고 있다.
그러나 어시스턴트를 사용하지 않으며, 본인도 같은 작품을 계속 그리는 것이 서투른 탓인지 작품 숫자가 적고, 연재가 중단되거나 중간에 그만둬 버린 작품도 많다. 현재 장편으로써 완결을 한 작품은「양의 노래」, 「예스터데이를 노래하며」 뿐이다. 「예스터데이를 노래하며」(1998~2015)는 완결까지 18년이 걸렸다.
무한의 주인을 그린 사무라 히로아키는 토우메의 대학 동아리 후배이며, 토우메는 사무라에게 연필화 기법을 전수해 준 것으로 알려져 있다.
토우메 케이의 초기 동인지는 프리미엄이 붙어서 초 고가로 거래되고 있다. 어린 시절부터 그림 그리기를 좋아하여 만화 캐릭터를 모작하는 등의 활동을 했다.[10] 중학생 시절에는 『우루세이 야츠라』를 좋아하여 다카하시 루미코의 비공식 팬클럽에 가입했고, 패러디 만화 같은 것을 그린 것이 첫 만화였다.[11] 미대생이 되어 만화 연구회에 가입하면서 본격적으로 컷 나누기를 하게 되었다.[10] 그 후 당시 재학 중이던 미대 대학원 시험에 응시했지만 불합격하여, 학부 졸업 후에는 1년간 연구생으로 재적하면서 대학 아틀리에를 빌려 그림을 그리는 시기를 보냈다.[12] 하지만 미래를 생각한 끝에 만화 연구회에서의 경험 등을 바탕으로 프로 만화가를 목표로 하게 되었다.[3] 본격적으로 그림을 그리기 시작한 후 약 1년 동안 대학에서 동인지를 포함해 5편 정도의 만화를 그렸고, 프로 데뷔 전에 출판사에 원고를 가져가거나 투고하는 것을 2번 정도 했다.[3]
'''연도별 경력'''
| 연도 | 사건 |
|---|---|
| 1992년 | 『육첩 극장』으로 『코믹 버거』지에서 데뷔(십목 경 명의).[14] |
| 1993년 | 『KUROGANE―クロガネ―』로 애프터눈 사계절상 가을 콘테스트에서 사계절상 수상(후유메 케이지 명의).[7][10] |
| 1994년 | 『MANNEQUIN』으로 애프터눈 사계절상 봄 콘테스트에서 준입선(후유메 케이지 명의). (미발표) |
| 1995년 | 『코믹 버거』에서 『ZERO』를 집중 연재. 같은 잡지에서 『양의 노래』 연재 시작. |
| 1996년 | 『모닝 오픈 증간』에서 『흑철〈KUROGANE〉』연재 시작. |
| 1997년 | 『비즈니스 점프』(슈에이샤)에서 『예스터데이를 노래하며』 부정기 연재 시작. 『흑철〈KUROGANE〉』이 『모닝』(고단샤)으로 이적하여 시리즈 연재 시작. |
| 1998년 | 『모닝 신 마그넘 증간』(고단샤)에서 『문차관 방문기』 부정기 연재 시작. |
| 1999년 | 아케이드 게임 『기가윙』 캐릭터 디자인 담당. |
| 2000년 | 『비스트리트』(소니 매거진스)에서 『환영 박람회』 연재 시작. 『문차관 방문기』 완결. |
| 2001년 | 『양의 노래』 실사 영화화. |
| 2002년 | 『월간 소년 간간』(에닉스)에서 『LUNO』 집중 연재. 『양의 노래』 완결. |
| 2003년 | 『월간 애프터눈』(고단샤)에서 『ACONY』 부정기 연재 시작. 『환영 박람회』가 『코믹 버즈』(겐토샤 코믹스)로 이적하여 부정기 연재 시작. 『양의 노래』 제6회 문화청 미디어 예술제 만화 부문 심사위원회 추천 작품 선정.[8] 『양의 노래』 OVA화. |
| 2004년 | 『모닝』에서 『ハツカネズミ노 지칸』 월 1회 연재 시작. 『흑철〈KUROGANE〉』 휴재 발표.[37] 『ACONY』도 7월호부터 연재 중단. |
| 2005년 | 도쿄 아오야마 갤러리・GoFa(Gallery of Fantastic art)[38]에서 개인전 『후유에・전』 개최. 『ハツカネズミ노 지칸』, 『월간 애프터눈』으로 이적. |
| 2006년 | 『빅 코믹 스피리츠』(쇼가쿠칸)에 『모몬치』 게재. 『후유에・전 2nd 양의 노래 〜 그리고』 개최. |
| 2007년 | 『후유에・전 Vol.3』 개최. 『모몬치』 부정기 연재 시작. |
| 2008년 | 『후유에・전 Vol.4』 개최. 『ハツカネズミ노 지칸』 완결. 『월간 애프터눈』 9월호부터 『ACONY』 연재 재개. |
| 2009년 | 『후유에・전 Vol.5』 개최. 『모몬치』 완결. |
| 2010년 | 『빅 코믹 스피리츠』 9호부터 『마호로미 시공 건축 환시담』 부정기 연재 시작. 『후유에・전 Vol.6』 개최. 『ACONY』 완결. |
| 2011년 | 『환영 박람회』 완결. 『후유・에전 Vol.7』 개최. 화집 발매 기념 개인전 『경・색 keiiro 전』 개최. 『예스터데이를 노래하며』, 『그랜드 점프』(슈에이샤)로 이적. |
| 2013년 | 화집 발매 기념 개인전 『겐토샤 코믹스 후유메 케이 화집 20-twenty- 발매 기념 원화전』 개최. |
| 2014년 | 『후유・에전 vol.8』 개최. |
| 2015년 | 『마호로미 시공 건축 환시담』 완결. 『예스터데이를 노래하며』 완결. 도쿄 니혼바시 갤러리・space caiman[39]에서 개인전 『후유메 케이 원화전 -YESTERDAY ONCE MORE-』 개최. |
| 2016년 | 『월간 버즈』(겐토샤 코믹스)에서 『쿠우덴 노이즈노 히메군』 연재 시작. |
| 2017년 | 휴재 중이던 『흑철〈KUROGANE〉』, 『그랜드 점프』에서 신 시리즈 『흑철・개 KUROGANE-KAI』로 연재 시작. |
| 2018년 | GoFa에서 약 4년 만의 개인전 『후유에・전 Vol.9』 개최. 『월간 버즈』 휴간으로 『쿠우덴 노이즈노 히메군』 일시 휴지. |
| 2019년 | 종이 매체 게재에 구애된 결과[40], 『쿠우덴 노이즈노 히메군』, 『쿠우덴노 히메군』으로 개제되어 『이브닝』(고단샤)에서 연재 재개.[41]. |
| 2020년 | 『예스터데이를 노래하며』 텔레비전 애니메이션화. 『흑철・개 KUROGANE-KAI』 완결. |
| 2021년 | 『쿠우덴노 히메군』, 제24회 문화청 미디어 예술제 만화 부문 심사위원회 추천 작품 선정.[42] 『쿠우덴노 히메군』 완결. 『그랜드 점프』에서 『히야키타케노 코쇼쿠라시』 연재 시작. |
| 2022년 | space caiman에서 개인전 『후유메 케이 화업 30주년 기념 원화전 「toritome トリトメ」』 개최. |
어린 시절부터 그림 그리기를 좋아하여 만화 캐릭터를 모작하곤 했다.[10] 중학생 시절에는 『うる星やつら』를 좋아하여 타카하시 루미코의 비공식 팬클럽에 가입했고, 패러디 만화를 그린 것이 첫 만화였다.[11] 미대생이 되어 만화 연구회에 가입하면서 본격적으로 컷 나누기를 배웠다.[10] 대학원 시험에 불합격한 후 1년간 연구생으로 재적하며 그림을 그렸고, 만화 연구회 경험을 바탕으로 프로 만화가를 목표로 했다.[3] 대학에서 동인지를 포함해 5편 정도의 만화를 그렸고, 프로 데뷔 전 출판사에 원고를 투고하기도 했다.[3]
3. 작품 세계
1992년 '''토오메 케이''' 명의로 그린 『六畳物語』가 코믹 버거 신인 만화상 가작을 수상했고,[14] 『コミックバーガー』에 게재되면서 데뷔했다.[3] 요시다 센샤 등 개그 만화가들의 작품이 많이 실렸기 때문에 『코믹 버거』를 투고처로 선택했다.[15][12] 1993년에는 '''토오메 케이지''' 명의로 그린 『KUROGANE―クロガネ―』가 애프터눈 사계절상 가을 콘테스트에서 사계상을 수상했다.[7][10] 이후 『코믹 버거』에서 『양의 노래』, 『モーニングオープン増刊』에서 『흑철〈KUROGANE〉』 연재를 시작했다.
슈에이샤와 쇼가쿠칸 등 여러 출판사 잡지에서 작품을 발표했다. 2010년경까지는 1화에서 수화 단위의 시리즈 연재・불규칙 연재가 많았는데, 이는 "그리고 싶은 작품은 그릴 수 있는 곳이 있다면 그린다"라는 방침 때문이었다.[16] 1999년 시점 월간 페이지 수는 약 60페이지,[17] 2015년 시점 최대 월간 페이지 수는 40~50페이지 정도였다.[16] 어시스턴트는 1997년・1999년 시점에는 스크린톤 담당 1명뿐이었다.[10][17] 불규칙적인 작품 발표에 대해 사과하기도 했지만,[18][19][16] 『예스터데이를 노래하며』 독자들에게는 감사의 마음을 전했다.[16][20] 2010년경 이후로는 동시 연재 작품 수를 줄이고 있으며,[11] 2018년 시점에서는 어시스턴트 없이 배경을 포함하여 모두 직접 집필하고 있다.[21]
사무라 히로아키, 타마키 벤쿄는 대학 후배이며, 함께 동인지를 배포했다.[22] 우에다 하지메 등과도 동인지를 제작했고,[24] 일부는 단편집 『예스터데이를 노래하며 EX 〜원점을 찾아서 토우메 케이 초기 단편집〜』에 수록되어 있다.[25] 1998년에는 창작 장르 온리 동인지 판매회 「COMITIA46」 포스터를 제작했다.[26]
작품 중 『양의 노래』,[27] 『예스터데이를 노래하며』[28]가 미디어 믹스되었다.
연재 작품들은 동일한 세계관으로 전개되기도 하며, 등장인물들이 서로 연결되어 팬들을 즐겁게 한다. 하지만 캐릭터가 다른 작품에 직접 등장하는 경우는 적고, "형제"나 "다니는 학교가 같다" 등으로 제한된다.[17]
'''주요 수상 및 연재 이력'''연도 사건 1992년 『육첩 극장』으로 『코믹 버거』지에서 데뷔(십목 경 명의). 1993년 『KUROGANE―クロガネ―』로 애프터눈 사계절상 가을 콘테스트에서 사계절상 수상(후유메 케이지 명의). 1994년 『MANNEQUIN』으로 애프터눈 사계절상 봄 콘테스트에서 준입선(후유메 케이지 명의). (미발표) 1995년 『코믹 버거』에서 『ZERO』 집중 연재. 『양의 노래』 연재 시작. 1996년 『모닝 오픈 증간』에서 『흑철〈KUROGANE〉』 연재 시작. 1997년 『비즈니스 점프』에서 『예스터데이를 노래하며』 부정기 연재 시작. 『흑철〈KUROGANE〉』이 『모닝』으로 이적, 시리즈 연재 시작. 1998년 『모닝 신 마그넘 증간』에서 『문차관 방문기』 부정기 연재 시작. 1999년 아케이드 게임 『기가윙』 캐릭터 디자인 담당. 2000년 『비스트리트』에서 『환영 박람회』 연재 시작. 『문차관 방문기』 완결. 2001년 『양의 노래』 실사 영화화. 2002년 『월간 소년 간간』에서 『LUNO』 집중 연재. 『양의 노래』 완결. 2003년 『월간 애프터눈』에서 『ACONY』 부정기 연재 시작. 『환영 박람회』가 『코믹 버즈』로 이적, 부정기 연재 시작. 『양의 노래』 문화청 미디어 예술제 만화 부문 심사위원회 추천 작품 선정.[8] 『양의 노래』 OVA화. 2004년 『모닝』에서 『ハツカネズミ노 지칸』 월 1회 연재 시작. 『흑철〈KUROGANE〉』 휴재 발표.[37] 『ACONY』 연재 중단. 2005년 도쿄 아오야마 갤러리・GoFa에서 개인전 『후유에・전』 개최. 『ハツカネズミノ 지칸』이 『월간 애프터눈』으로 이적. 2006년 『빅 코믹 스피리츠』에 『모몬치』 게재. 『후유에・전 2nd 양의 노래 〜 그리고』 개최. 2007년 『후유에・전 Vol.3』 개최. 『모몬치』 부정기 연재 시작. 2008년 『후유에・전 Vol.4』 개최. 『ハツカネズミノ 지칸』 완결. 『월간 애프터눈』에서 『ACONY』 연재 재개. 2009년 『후유에・전 Vol.5』 개최. 『모몬치』 완결. 2010년 『빅 코믹 스피리츠』에서 『마호로미 시공 건축 환시담』 부정기 연재 시작. 『후유에・전 Vol.6』 개최. 『ACONY』 완결. 2011년 『환영 박람회』 완결. 『후유・에전 Vol.7』 개최. 화집 발매 기념 개인전 『경・색 keiiro 전』 개최. 『예스터데이를 노래하며』가 『그랜드 점프』로 이적. 2013년 화집 발매 기념 개인전 『겐토샤 코믹스 후유메 케이 화집 20-twenty- 발매 기념 원화전』 개최. 2014년 『후유・에전 vol.8』 개최. 2015년 『마호로미 시공 건축 환시담』 완결. 『예스터데이를 노래하며』 완결. 도쿄 니혼바시 갤러리・space caiman에서 개인전 『후유메 케이 원화전 -YESTERDAY ONCE MORE-』 개최. 2016년 『월간 버즈』에서 『쿠우덴 노이즈노 히메군』 연재 시작. 2017년 『흑철〈KUROGANE〉』이 『그랜드 점프』에서 신 시리즈 『흑철・개 KUROGANE-KAI』로 연재 시작. 2018년 GoFa에서 개인전 『후유에・전 Vol.9』 개최. 『월간 버즈』 휴간으로 『쿠우덴 노이즈노 히메군』 일시 휴지. 2019년 『쿠우덴 노이즈노 히메군』이 『쿠우덴노 히메군』으로 개제되어 『이브닝』에서 연재 재개.[41] 2020년 『예스터데이를 노래하며』 텔레비전 애니메이션화. 『흑철・개 KUROGANE-KAI』 완결. 2021년 『쿠우덴 노이즈노 히메군』 문화청 미디어 예술제 만화 부문 심사위원회 추천 작품 선정.[42] 『쿠우덴 노이즈노 히메군』 완결. 『그랜드 점프』에서 『히야키타케노 코쇼쿠라시』 연재 시작. 2022년 space caiman에서 개인전 『후유메 케이 화업 30주년 기념 원화전 「toritome トリトメ」』 개최.
3. 1. 특징
드로잉과 비슷하면서도 거칠지만 섬세한 화풍과 담담하면서도 서정적인 이야기가 인기를 얻어 열렬한 팬을 확보했다.[29] 초기 그림체에 대해서는 청년 만화 잡지 게재라는 점을 고려하여 독자의 취향을 고려해야 한다는 의견이 편집부 내부에 있었지만, 『코믹 버거』 시절부터 함께한 편집자가 "그대로 좋다"며 지켜주었다고 한다.[21] 이 시절 단행본 표지는 유화와 비슷한 그림체를 많이 사용했고, 인물화에서 얼굴 클로즈업을 그릴 때는[30] 캔버스 용지(화폭)에 아크릴 물감(리키텍스)·색연필·유성 매직·목공용 접착제 등을 사용하여 그렸으며,[31] 전신 그림의 경우는 두꺼운 수채화 용지를 사용했다.[30] 2000년 발행된 무크 잡지의 설문 조사에서 펜 작업에 아버지에게 받은 만년필을 사용한다고 답했다.
컬러 일러스트는 기본적으로 아날로그 작업이지만, 2003년 시점에서는 『루노』만 디지털 작업이었다.[32] 하지만 토우메 케이는 "하지 말 걸 그랬나"라고 회상하고 있다.[32] 2000년대 후반부터는 아크릴이나 수채화로 종이에 그린 컬러 일러스트 등을 PC에 가져와 효과 부여나 색조 보정 등을 하여 완성하고 있다.[33] 2015년에 개최된 원화전에서는 PC에 가져오기 전의 아날로그 일러스트와 가져온 후의 완성 일러스트를 비교해 볼 수 있었다.[33]
작풍으로는 일상에 판타지가 섞인 사춘기 이야기가 많으며, 토우메 케이 자신도 데뷔 초부터 근본적으로 그리고 싶었던 것은 "발이 땅에 붙어 있지 않은 듯한 느낌의 것, 일상 속의 비일상적인 것"이라고 말하고 있다.[12] 캐릭터에 대해서는 흑발 롱헤어의 여자아이는 계속 그리고 싶은, 영원한 테마라고 한다.[21] "세일러복"에 대한 강한 집착이 있으며, "세일러복은 좋아하고 귀엽다. 하지만 미니스커트는 풍속스러워서 싫다"[34]고 한다. 반대로 액션에는 흥미가 없는 듯하며, 『흑철·개 KUROGANE-KAI』의 후기에서는 "액션 자체에 흥미가 없다", "액션을 제외하고는 그리는 것이 즐거웠다"[35]고 코멘트하고 있다.
만화는 유년 시절부터 데즈카 오사무의 『블랙잭』을 비롯한 소년 만화와 소녀 만화 잡지 『리본』(슈에이샤) 등을 읽었으며, 성장과 함께 청년 만화로 옮겨갔다고 한다.[10] 중·고등학생 시절 좋아했던 작가로는 타카하시 루미코, 타부치 유미코, 무쓰오 아키코 등의 만화가와 이즈미 쿄우카, 에도가와 란포, 다니자키 준이치로 등의 소설가를 꼽고 있다.[15][21] 초기 작품은 타카노 후미코에게 영향을 받았고,[15] 캐릭터는 타카하시 루미코의 영향이 있다고 한다.[36] 『쾌걸 라이온 마루』, 『변신닌자 아라시』, 『마계전생』 등의 특촬 계열 시대극이나 『무라사메 문지로』와 같은 나그네 시대극도 어릴 적부터 좋아했으며, 이것이 『흑철〈KUROGANE〉』의 집필로 이어졌다.[10] 이전에는 막연하게나마 영화를 찍고 싶어할 정도로 영화를 좋아했으며, 1999년 시점에서 일본 영화 중에서는 『꿈꾸는 것처럼 잠들고 싶어』를 가장 좋아한다고 한다.[17]
3. 2. 영향
토우메 케이의 작품은 드로잉과 비슷한 거칠면서도 섬세한 화풍과 담담하면서도 서정적인 이야기가 특징으로, 열렬한 팬층을 확보하고 있다.[29] 초기에는 청년 만화 잡지에 게재되는 점을 고려하여 독자 취향에 대한 편집부의 의견도 있었지만, 『코믹 버거』 시절부터 함께한 편집자가 "그대로 좋다"며 지켜주었다.[21]
초기 단행본 표지에는 유화와 비슷한 그림체를 많이 사용했으며, 인물화에서 얼굴 클로즈업을 그릴 때는 캔버스 용지(화폭)에 아크릴 물감(리키텍스), 색연필, 유성 매직, 목공용 접착제 등을 사용했다.[31] 전신 그림의 경우에는 두꺼운 수채화 용지를 사용했다.[30] 2000년에 발행된 무크 잡지 설문 조사에서는 펜 작업에 아버지에게 받은 만년필을 사용한다고 답했다.
기본적으로 컬러 일러스트는 아날로그 방식으로 작업하지만, 2003년 시점에서는 『루노』만 디지털 방식으로 작업했다.[32] 그러나 토우메 케이 자신은 이에 대해 "하지 말 걸 그랬나"라고 회상했다.[32] 2000년대 후반부터는 아크릴이나 수채화로 종이에 그린 컬러 일러스트 등을 PC로 가져와 효과를 주거나 색조를 보정하여 완성하고 있다.[33] 2015년에 개최된 원화전에서는 PC로 가져오기 전의 아날로그 일러스트와 가져온 후의 완성된 일러스트를 비교해 볼 수 있었다.[33]
작품 경향으로는 일상에 판타지가 섞인 사춘기 이야기가 많으며, 토우메 케이 자신도 데뷔 초부터 그리고 싶었던 것은 "발이 땅에 붙어 있지 않은 듯한 느낌, 일상 속의 비일상적인 것"이라고 말했다.[12] 또한 캐릭터에 대해서는 흑발 롱헤어 여자아이는 계속 그리고 싶은, 영원한 테마라고 한다.[21]
세일러복에 대한 강한 애착을 가지고 있으며, "세일러복은 좋아하고 귀엽다. 하지만 미니스커트는 풍속스러워서 싫다"고 언급했다.[34] 반면 액션에는 흥미가 없는 듯하며, 『흑철·개 KUROGANE-KAI』 후기에서는 "액션 자체에 흥미가 없다", "액션을 제외하고는 그리는 것이 즐거웠다"고 말했다.[35]
만화 작품은 유년 시절부터 데즈카 오사무의 『블랙잭』을 비롯한 소년 만화와 소녀 만화 잡지 『리본』(슈에이샤) 등을 읽었으며, 성장하면서 청년 만화로 옮겨갔다.[10] 중·고등학생 시절 좋아했던 작가로는 타카하시 루미코, 타부치 유미코, 무쓰오 아키코 등의 만화가와 이즈미 쿄우카, 에도가와 란포, 다니자키 준이치로 등의 소설가를 꼽았다.[15][21] 초기 작품은 타카노 후미코에게 영향을 받았고,[15] 캐릭터는 타카하시 루미코의 영향이 있다고 한다.[36]
『쾌걸 라이온 마루』, 『변신닌자 아라시』, 『마계전생』 등의 특촬 계열 시대극이나 『무라사메 문지로』와 같은 나그네 시대극도 어릴 적부터 좋아했으며, 이는 『흑철〈KUROGANE〉』 집필로 이어졌다.[10] 이전에는 영화를 찍고 싶어할 정도로 영화를 좋아했으며, 1999년 시점에서 일본 영화 중에서는 『꿈꾸는 것처럼 잠들고 싶어』를 가장 좋아한다고 밝혔다.[17]
각 연재 작품이 동일한 세계관으로 전개되는 경우가 있으며, 예상치 못한 곳에서 등장인물들이 서로 연결되어 팬들을 즐겁게 한다. 하지만 해당 작품의 캐릭터가 다른 작품에 직접 등장하는 경우는 적고, "형제"나 "다니는 학교가 같다" 등으로 제한되는 경우가 많다.[17] 따라서 각 작품의 스토리에 직접 관여하지는 않는다.
4. 작품 목록
흑철·개 KUROGANE-KAI
『그랜드 점프』 2017년 5호 - 2020년 22호
공전의 히메군
『이브닝』 2019년 3호 - 2021년 11호